top of page

Electra Jonda

  • Foto del escritor: Pierrick Massé
    Pierrick Massé
  • 20 jul
  • 2 min de lectura

DATOS PRÁCTICOS

>> Teatros del Canal,  C. de Cea Bermúdez 1, Chamberí, 28003 Madrid

>> Del 05 al 18 de septiembre 2026

>> Desde 9 € ver enlace


Teatros del Canal presenta del 05 al 18 de septiembre "Electra Jonda", una adaptación teatral dirigida por Manuel Canseco que fusiona la tragedia griega de Electra con el flamenco. La obra traslada el mito clásico—donde Electra busca venganza contra su madre Clitemnestra y Egisto por el asesinato de su padre Agamenón—a un cortijo andaluz. En esta versión, el cante jondo y la danza sustituyen al coro griego, transformando el dolor, el duelo y la rabia en una expresión artística profundamente emocional.





NOTA DEL DIRECTOR


El acierto de Guerrero Zamora es trasladar la acción y el conflicto de Electra a un cortijo andaluz, hacer a los personajes cercanos a nosotros, con pasiones perfectamente reconocibles hoy día.


A caballo entre las diferentes Electra, presentadas por los tres grandes trágicos griegos, el planteamiento que lleva a cabo Guerrero Zamora, en su tratamiento del mito, es rabiosamente actual, o intemporal si se quiere. Todo ello, sin hacer que se pierdan ninguno de los elementos esenciales que deben caracterizar a una tragedia.  


Su tratamiento del coro, formado por bailaoras y bailaores; su concepción de la figura de Casandra, presente con sus cantes en situaciones clave, así como la importancia trágica dada al ciego que la acompaña, y el peso zumbón del pueblo, encarnado por la figura del Aya, son aciertos que complementan de manera eficacísima la acción de las figuras principales. Todo ello, permite la creación de un espectáculo completo, en el que la acción dramática se ve complementada, de forma significativa, por el cante y el baile.  


Manuel Canseco



Ficha técnica


Reparto


Clitemnestra – Alejandra Torray

Electra – Carolina Lapausa

Crisótemis – Paula Colorado

Casandra (cantaoras) – Teresa Hernández/Gabriela Giménez

Ciego – Juan Gea

Aya – María Garralón/Natalia Jara

Orestes – Daniel Migueláñez

Egisto – César Lucendo

Un vaquero – Jaime Puente

Niño – Ainhoa Molina

Guitarrista: José Luis Montón

Coro Ibérica de Danza: Raquel Ruiz, María Muñoz Gurria, Marta Mármol, Alejandra Rodríguez, Begoña Pérez-Marsá, Adriana Dávila, Ariadna Craviotto, Yolanda García, Jaime Puente, Alejandro Mármol, Mario Mingueza, José Luis Gil


Dirección: Manuel Canseco

Composición y dirección musical: José Luis Montón

Dirección coreográfica: Manuel Segovia

Escenografía y figurines: Anselmo Gervolés

Diseño de luces: Ion Aníbal López

Diseño de sonido: Manuel Solís

Ayudante de dirección: Cristina Palomo

Adjunta a la dirección: Aitana Galán


Coordinadoras de intimidad: Aitana Galán y Cristina Palomo

Coordinación Técnica: The Patanes (Raúl Baena y Eduardo Vizuete)

Jefatura de Producción: Natalia Ortega Chíes

Dirección de Producción: Olvido Orovio

Producción Ejecutiva: PTC S.L.


Talleres: Readest Montajes, Carpintería El Molino, Utileria & Atrezo.Caballo: LMA Horses S.L.


Coordinación técnica: The Patanes Lighting Studio (Raúl Baena y Eduardo Vizuete)

Técnicos de iluminación: The Patanes Lighting Studio

Técnico de sonido: Manuel Solís

Maquinaria: Néstor Alonso

Regiduría: Antonio Sebastián Peña

Producción Ibérica de Danza: Violeta del Valle

Ayudante de producción: Lola Alonso

Jefa de producción: Natalia Ortega

Dirección de producción: Olvido Orovio

Producción ejecutiva: Producciones Teatrales Contemporáneas S.L.


Una producción de la Comunidad de Madrid para Teatros del Canal



Fuente: Teatros del Canal

Entradas recientes

Ver todo

Comentarios

Obtuvo 0 de 5 estrellas.
Aún no hay calificaciones

Agrega una calificación
Te podría gustar también...

¿Quieres publicitar en [Sin]CriticArt?

Contáctanos para  llegar a una audiencia apasionada por el arte.

¡Contáctanos ahora!

[...]

SCA_TEXTO_BN.png

SinCriticart es una plataforma cultural dedicada a la difusión y el análisis del arte en vivo en todas sus expresiones. Desde la ópera y la zarzuela hasta el teatro y las artes escénicas contemporáneas, ofrecemos una mirada crítica y rigurosa pensada para espectadores curiosos y amantes de la cultura.

Contáctanos:

bottom of page